Wednesday, September 28, 2016

REVIEW: COMA CLUSTER VOID "MIND CEMETERIES"

BANDA: COMA CLUSTER VOID TITULO: MIND CEMETERIES PAIS: CANADA LABEL: INDEPENDIENTE FORMATO/AÑO: CD-2016 PUNTAJE: 5/3.5.
Coma Cluster Void, son unos canadienses liderizados por Mike Di Salvo, ex -Crytopsy y uno de los responsables de participar de los dos discos mas pontentes de ellos. Esa es la primera impresión que te da esta gente, lo primero que te engancha a escuchar este trabajo, rápidamente nos percatamos que tras la figura principal y mas llamativa de su vocalista, estan otros instrumentos tras ello, sino unos ejecutantes a carta cabal, con una impecable ejecución de rítmicas de tres tiempos, por momentos indigeribles, participan en este álbum una cantidad de musicos a saber la banda en si conformada por: Mike DiSalvo en las vocales como sabemos compartiendo roles con Austin Taylor, Chris Burrows (bateria), Sylvia Hinz (bajo) y John Strieder en las guitarras de 10 cuerdas. Adicionalmente se van adhiriendo: Alexa Renger (Violin), John Strieder (Violoncello), Will Smith (Artificial Brain) en el track "Mind Cemeteries" and Lord Worm (tambien ex-Cryptopsy) en el tema "Everything Is Meant To Kill Us" y "All Bitter Endings". Estos son los momentos mas interesantes del disco, que esta enmarcado en unas ultras pesadas guitarras, una base de bajo y batería realmente consistentes, unos arreglos que pasan de lo caótico y disonante como un solo elemento, el trabajo de las voces son muy destacables, siendo de alguna forma lo mejor del álbum, combinan una desesperación conjuntamente dándole un matiz, monstruoso, decadente, tremendamente unico, muchas partes son totalmente e increíblemente entonadas, se me hace lo mas interesante a lo lejos, a pesar de los esfuerzos compositivos, la musica tiene alma no hay dudas, pero su lenguaje se hace intelegible en diversos pasajes. Muy recomendado para fanáticos al death metal técnico con orientaciones al math core y el avantgarde.
Por: Glibert V.

Wednesday, September 21, 2016

ENTREVISTA: ARTHWORK, MISANTHROPIC RAGE (POLONIA)

Arthwork y Misanthropic Rage, son dos actos que de alguna forma están unidos entre si, música plagada de interioridad y matices de diversas lecturas, ambos asaltos están siendo apoyados por God of War Productions. Conversamos tanto con AR y War, para estar mas al corriente. Desde Polonia donde el underground tiene la identidad suficiente para hablar por si mismo.
FBM : Vamos a empezar con la bienvenida a esta entrevista de From Beyond Metal Zine .

AR: Hola gracias por  escribirnos. 
FBM : Vamos a empezar con la primera pregunta. Centrándose en los primeros días de ArthWork , ¿cómo nació este proyecto musical? 
AR: ArthWork nació sólo por diversión. Para satisfacer mis necesidades e ideas musicales . Es un proyecto de un hombre que es muy importante para mí porque me ayuda en muchos casos de mi vida.
FBM : El primer lanzamiento de ArthWork es básicamente instrumental. ¿En qué se basa? AR : El primer álbum "...And May The Gods Protecs Us..."
era un experimento para mí . Empecé a tocar la guitarra a la edad de 21 años, sé que es muy tarde, pero que siempre había querido hacer música. Soy una gran fan de la composición.  Lo hice sólo para demostrarme a mí mismo que podía hacer una grabación mi propia  cuenta totalmente. Es fundamental porque yo no queria usar mi voz en esas pistas. Cuando empecé a tocar la guitarra, yo estaba centrado sólo en la música instrumental. En realidad estaba respirando. Todas esas trituradoras de Shrapnel Records y más tarde fueron una inspiración para mí.

FBM: ¿Es usted instrumentista autodidacta , o tiene usted ninguna formación académica? 
AR : Soy totalmente autodidacta. No tengo ninguna formación musical en absoluto, pero me gusta mucho aprender la teoría musical. Desde el primer momento, cuando me dieron una guitarra , he estado obsesionado con las notas en el diapasón, ¿Cómo conectarlos? ¿como hacer melodías? Todavía es un trabajo en progreso, porque la teoría de la música es tan amplia que una vida no es suficiente para aprender todo.

FBM : ¿Cómo fue que tu introducción al  mundo de la música y el metal en general? ¿Cuáles fueron sus primeras influencias musicales? 
AR : Para mí , era mi hermano Krzysztof y de Headbanger Balls videoclips. El mundo de la música pesada ha sido siempre mi vida entera. Me encanta todo sobre ella , álbumes en vivo. Es sólo el aire que respiro . Mis primeras influencias musicales fueron de 80 bandas ( W.A.S.P., QUEENSRYCHE , FATES WARNING, TESTAMENT),
entonces yo estaba realmente en la escena del metal de principios del death metal (DE EATH, MORBID ANGEL, GORGUTS, ENTOMBED ), y por supuesto mediados escena del Metal Negro de 90 . Hoy en día, admiro y escucho todo lo que es interesante para mí , no importa qué género es.

FBM : En "Deus Lo Vol", es una grabación  que se ha desarrollado de manera más notable , que comenzó a incluir voces limpias y sucias ... 
AR : La razón de usar mi voz en las grabaciones fueron las  letras ."Deus Lo Volt " es un álbum muy personal para mí. Se hizo después de algunas tragedias en mi familia una terapia para mí . Al soltar el dolor que me ha ayudado mucho . Escribí ese disco en aproximadamente un mes. En primer lugar, yo no quería cantar en absoluto, que estaba buscando un cantante para una versión instrumental de ese álbum, pero era difícil encontrar a alguien que pudiera sentir sus emociones,  su dolor,  su tristeza. Con todo,  decidí darle una oportunidad.  Yo sé que no es el mejor disco , pero en ese entonces fue como una catarsis para mí,  ya sabes . Yo no escucho ese álbum más, porque es muy muy duro para mí, que me recuerda a tiempos muy tristes.

FBM : ¿Cuáles fueron sus experiencias con su tercer álbum , "Beyond The Cortical Layers"? 
AR : Después de "Deus Lo Volt" decidí escribir cosas más feliz que me haría sentir mejor después de un período muy oscuro en mi vida . "Beyond The Cortical Layers"  fue un placer de hacer, de verdad. Grabé las pistas durante el verano . Fue inspirado por mis películas favoritas de ciencia ficción , en especial la serie ' Expediente X ' . Producción sabia , creo que se trata de un álbum que es peor, pero tiene tantos grandes momentos , ideas, etc, que estoy orgulloso. Yo tenía tanta diversión haciendo voces, haciendo pistas a partir de cero. Me sentía más seguro, entonces con mis habilidades y ... ¿qué más puedo decir? - Todavía me gusta ese álbum.

FBM : En "The Daydreamer Maladaptive" volvemos a tener una conducción más tranquila y pausada. ¿Qué tipo de atmósferas y sensaciones no se quiere expresar en esta producción?
AR : "The Daydreamer Maladaptive" y el nuevo álbum que está saliendo , "A Celebration Of Mental Art" son mis discos favoritos . El primero es un álbum conceptual sobre el sueño que tuve una vez , un sueño en el que un hombre se despertó en una especie de asilo y todo lo que él cree que es real, para ser su vida, no existe más. Estaba viviendo sus sueños,  no la vida real.  Cada pista en ese álbum es una parte de la historia que escribí en un trozo de papel después de despertarme.  Musicalmente sabia  que las composiciones son más suaves y más espacioso. Eso fue lo más importante - para hacer un registro de ensueño. Inspiración enorme para  con el instrumento - una guitarra 9 cuerdas en Fa # afinación abierta . Muy hermosa puesta a punto que me ayudó a expresar los  sentimientos de ese sueño..
FBM : "Indignation"  es el álbum que está promoviendo actualmente . ¿Podemos hablar de el?
AR : Claro, ¿por qué no?    probablemente el disco más pesado que he hecho como ArthWork . Que estaba destinado a ser así. Todavía estoy orgulloso de ello, tiene algunas grandes ideas, pero de nuevo, no estoy feliz con la producción.

FBM: El tratamiento de las voces en "Indignation" recordará Warrel Dane (Nunca más) - ¿tiene alguna influencia en tu vida? ¿Con que otros cantantes te identificas?
AR: Sí, muchas personas comparan mi estilo vocal para Warrel Dane, lo cual está bien para mí, porque creo que Warrel y Sanctuary y Nevermore, son uno de los mejores momentos de la música metal, y punto. Pero, para ser honesto, nunca he pensado en ser similar a ellos, o para Warrel. Supongo que es sólo mi voz. Además, nunca he pensado en mí mismo como un cantante en absoluto. El nuevo disco  ""A Celebration Of Mental Art" es el primer disco en el que estoy bastante contento con mis líneas vocales. En cuanto a mis cantantes favoritos - Devin Townsend es el hombre! Soy un tipo de la vieja escuela que le gusta el canto limpio, no sólo líneas growly.

FBM: Casi todos los álbumes ArthWork haber sido la producción digital independiente, a excepción de "Indignation" publicado por Godz Ov War Productions. ¿Cómo ocurrió eso?
AR: Yo nunca he considerado como un proyecto ArthWork. Hice todo para mí, para mis necesidades egoístas. Me encanta hacer música, probar cosas nuevas sobre los instrumentos, cada disco fue grabado, mezclado, masterizado por mí, sólo para mi propio placer. Pero después de colaboración con W ( el otro integrante de Misantrhopic Rage) y el proyecto Misanthropic Rage, decidí compartir mi trabajo con otras personas a través de mi página de Bandcamp. Godz  Ov WAr estaba interesado en "Indignation", y es un honor para mí. Estoy muy feliz con esta relación, hay tantas cosas sucediendo en la actualidad, incluso esta entrevista es un puro placer para mí. Nunca he pensado que alguien le gustaría mi música, envié mis álbumes sólo para mis amigos. Ahora bien, ser parte de Godz Ov War, es algo increíble para mí.

FBM: Vamos ahora a hablar de su otra banda, también firmado por Godz Ov War Productions, y Misanthropic Rage. ¿Cómo surgió ese proyecto?
AR: Yo tenía una idea de proyecto extrema en mi mente. No quería grabarla como ArthWork porque era tan diferente de eso. He sido siempre un fan de la música brutal y agresiva, y siempre he querido hacer ese tipo de cosas. Así que muchas ideas en la cabeza, pero tenía el deseo de colaborar con alguien que me ayude a hacer eso, y luego llegó  W...
W: Bueno, básicamente la ciudad venimos es un lugar muy musical en general. Nos conocimos en algún otro proyecto, y nos encontramos al instante un lenguaje común, descubrimos que nos prácticamente Compartimos el mismo gusto musical, etc., y poco después AR, me habló de su proyecto que tenía en mente desde hace bastante mucho tiempo ya . Me gustó la idea y eso es prácticamente todo.

FBM: ¿Cómo se puede definir la música de Misanthropic Rage ?
W: Creo definición es una cosa que los críticos deberían centrarse en la de su agrado. No importa cómo otros nos etiqueten, pero sin duda Misanthropic Rage  nace el suelo Black Metal, y se ha estado desarrollando desde allí en algo mucho más amplio y más grande.

FBM: ¿Puede explicarnos lo que significa la "Qualia"?
W: Bueno, por definición, "Qualia", es un término que básicamente muestra lo poco que sabemos acerca de nuestra conciencia. Se utiliza para describir las cosas que sentimos incluso cuando no debemos. Que el conocimiento oculto que los científicos están tratando tan difícil de poner nombre y dentro de los límites lógicos, ya sabes ... Basta con leer sobre él, es un tema muy interesante que nos inspiró para hacer esta canción en el EP.

FBM: "Qualia" cuenta con algunas canciones muy atmosféricas, pero también hay partes rápidas. ¡Fue el proceso de composición de las canciones diferente de las adoptadas en el caso de Arthwork?
AR: Todo el proceso de composición de canciones en Rage Misanthropic, es muy diferente. Lo principal es que no estoy solo en esto, W tiene grandes ideas para riffs, arreglos, letras. Somos como hermanos, nos entendemos tan bien. Creo que siempre había necesitado ese tipo de persona en mi creación. Me siento más seguro con él, lo que hace más fácil escribir música realmente.
FBM: Es demasiado pronto aún, pero, ¿En la planificación de Misanthropic Rage piensan en la liberación de nuevos temas de música pronto?
W: Si estás preguntando ¿cuáles son nuestros planes para el futuro?, entonces ya tenemos un álbum grabado, y está a la espera de su tiempo. Trabajar en este proyecto nos da un muy buen tiempo, estamos llenos de ideas y todo tipo de inspiraciones, por lo que sin duda puede esperar algo de material nuevo de nosotros más temprano que tarde, y sin duda no vamos a parar ya sea en el "Qualia" EP o un álbum completo. Todavía hay mucho más por descubrir.

FBM: Desde el exterior, la escena polaca parece enorme y notable, con algunas bandas de metal como buenos Vader, Behemoth, Hate, Vesania, Azarath, y muchas más. Desde su perspectiva, ¿Como es la música underground en su país como? Puedes recomendarnos algunas bandas polacas de su elección?
W: Sí, metal extremo en Polonia está en el underground, a pesar de que es el único género de la música que nuestro país salió a una atención más amplia, en todo el mundo. No pienso en ello como algo malo, para ser honesto, es una actitud y desencadena una atmósfera muy específica, y es definitivamente más estéril. En cuanto a la escena polaca BM, es demasiado grande para nombrar incluso unos pocos - sólo excavar y descubrir - que no se arrepentirá, lo prometo. La escena polaca es uno de mis favoritos en general, y que no sólo es porque soy de Polonia, también. Es algo único y especial. Le recomiendo Dwelving en ella y encontrar lo que más le convenga, hay sin duda algo para todo el mundo.

FBM: Gracias por responder esta entrevista, ha sido un placer tenerle aquí, ¿algunas últimas palabras?
W: Gracias por tomar interés en nosotros, esperamos para nuestro álbum, y siga con nosotros en nuestros sitios Bandcamp y canales de Youtube, porque hay mucho por venir.
https://www.facebook.com/misanthropicrage/

Por: Glibert V

Sunday, September 18, 2016

REVIEW: BLASPHEMER "RITUAL THEOPHAGY"


BANDA: BLASPHEMER TITULO: RITUAL THEOPHAGY PAIS: ITALIA LABEL: COMATOSE MUSIC FORMATO/AÑO: CD-2016 PUNTAJE: 5/3.5.

Luego de seis años en silencio los italianos de Blasphemer, se atreven a editar su segunda placa discográfica titulada "Ritual Theophagy", siguiendo la linea casi exacta de sus anteriores dos trabajos el ep "Devouring Deception" (2010) y el "On The Inexistence Of God" (2008), describo la misma linea donde las pocas diferencias radican en la temática de los temas aqui hacia la anti-religiosidad y en donde los anteriores producciones era muy poco lo que asomaban al respecto, aqui tenemos una banda que la poca variante y nuevo son la contundencia y la cierta madurez en el manejo de los elementos y en el desarrollo de la producción, que tampoco es gran cosa, pero lo suficiente para mantenernos medianamente entretenidos en los casi veinte y nueve minutos de duración del cd. Una marca caótica y a veces delirante de death metal técnico reinante de muchos blast beats, voces en plan gorrino, un sonido bastante standart que no se desnivela ni en ritmica, ni mucho menos en compaces, lo que lo hace bastante cuadrado y por ligeros momentos monótono, partes screaming que te pueden hacer recordar a unos Vital Remains, unos tempos similares a Deeds Of Flesh o a los ya desaparecidos holandeses Disavowed o hasta ser posibles sus compatriotas de Hour Of Penance. La maldad, la multiplicidad de vocales se hace presente a lo largo y ancho del disco, que no pretende agradar sino aborrecer, no estamos descubriendo nada nuevo pero tampoco puede ser motivo para no darle plena escucha y asi juzgar por ti mismo.

Por: Glibert V.

Thursday, September 15, 2016

REVIEW: HELLGOAT "EDEN IN FLAMES"

BANDA: HELLGOAT TITULO: EDEN IN FLAMES PAIS: USA LABEL: BORIS FORMATO/ANO: EP  7" VINIL-2016 PUNTAJE: 5/3.5

Segundo 7" con la Boris Records de Atlanta (U.S.A), estos blacker's norteamericanos tienen a sus espaldas 3 largas duraciones y una buena cantidad de material repartadidos en unos cuantos demos, splits, ep's y hasta un en vivo, lo que nos hace pensar en su prolífica creatividad y actividad para crear. Estos son dos temas, editados de manera limitada, es en cuestion un ep que consta de dos track, el primero "Inner Sanctum Blaze", con una pequeña introducción entre chivos, obejos como ardiendo en un candelero nos asoma en principio las intenciones de la banda, el metal fluye en los primeros acordes, mucha rapidez y violencia satánica para luego intercambiar intervalos a medio tiempo, con cierta ambientación de fondo haciendo de este corte de una excelente elocuencia compositiva, el dominio de los tempos y el espacio es absoluto, las voces y los registros de los instrumento estan totalmente acoplados entre si, "Scars Of Our Devotion", es el segundo corte del opus, mucho más violento y crudo que el anterior, el trabajo de platillos del batero es resaltante, aunque el tema es sencillo en su estructura pareciera que es una continuación del anterior, los términos y las consecuencias dan el mismo resultado, una propuesta agresiva, con ligeros matices entre los compases sin perder el mensaje musical, en un lenguaje muy directo y desafiante, la producción es muy opaca pero sin dudas Hellgoat, se sienten muy cómodos con esto, headbangers seguidores de Gorgoroth, Inmortal, Pest, aqui están otros fieles guerreros de la caverna, el chivo y los cuernos, a su salud malditos!!!!
Por: Glibert V.

Wednesday, September 07, 2016

REVIEW: DECOMPOSED "WITHER"

BANDA: DECOMPOSED TITULO: WITHER PAIS: SUECIA LABEL: CHAOS FORMATO/AÑO: CD/VINIL-2016 PUNTAJE: 5/4.5

Decomposed, fue concebido como un one man band, sin embargo Jesper Ekstal, le dio cabida a otros integrantes para su incursion, dando como resultado los discos el homonimo "Decomposed" y "Devouring", estos dos trabajos tenemos a unos Decomposed, siguiendo una direccion lineal y sin contratiempos, adoptando los elementos caracteristicos de la tan imitida escuela sueca del death metal, esto es, veloces baterias, riffs en plan bosh, ciertas dosis melodicas o pesadas bien sea el caso, voces desgarrodoras, es en esos instrumentos basicos estaba diseñada la musica de los suecos. Una vez, encerrados para emprender la incursion en "Wither", Ekstal, se quedo solo en su proyecto y no tuvo mas remedio en llamar a Emil Leijon quien hizo todas las partes de bateria en este album en los Blastbeat Studios de Sundsvall (Suecia). Tenemos aqui un discazo, desde el primer momento que escuchas "Wither", existe un notable desarrollo en la composion musical, ganando en madurez musical, tenemos temas variados, a medio tempo y rapidos, diferenciandose notablemente de los anteriores obras, no hay altibajos de ningun tipo, mas bien forma una capa monolitica cohesionada, sin grietas, bien pudiera ser este uno de los mejores discos del año, por la propuesta que nos enfrenta, en que no todo el metal sueco asi como es concebido por muchos oyentes amantes o no de esta corriente del death metal esta dicho, y que aun hay muchas cosas por crear, "Wither" cabe perfectamente como referencia, se me vuelan los tapones cada vez que escucho esto. Fanaticos de Nihilist, Carnage, Dismember, Entombed, Nirvana 202, esten atentos con este engendro muy a tomar en cuenta y que en unos pocos años ha valido la pena sus incursiones y sobre todo esta ultima produccion. Esta edicion esta viendo luz en dos formatos tanto en su version cd y la de vinil, por el sello mexicano Chaos Records.
Por: Glibert V

Wednesday, August 31, 2016

ENTREVISTA: WARFATHER (U.S.A)



Warfather, es una entidad que incursiono con "Orchestrating The Apocalypse", por aquel entonces esto no llamo mucho la atencion, dos años despues "The Grey Eminence" y de nuevo con Greyhaze Records, y bajo la batuta del conocido Steve Tucker, naciendo de Ceremony y quien ademas es conocido por haber pertenecido a Morbid Angel al suplantar a David Vincent, y de grabar tres discos con ellos, tambien al haber participado en Nader Sadek. Warfather, como bien lo dice Steve Tucker, en la entrevista no es un proyecto en solitario, descubrimos algo mas de su ultimo album ya en circulacion, esto fue lo que nos revelo en esta entrevista.

¡Hola! Steve, gracias por la recepción en From Beyond Metal Web-Zine, vamos a empezar esta entrevista y espero que los fans del metal extremo queden informados de su nuevo álbum
-FBM: En este nuevo disco, ¿Crees tu, en Warfather han tomado una dirección musical mas pesada y extrema?
Tucker: Por supuesto, hemos cambiado los tiempos a 7 cuerdas y hemos cambiado la secuencia completa de los albums, además, que no te preocupes acerca de la velocidad tanto, el resultado es pesado!
-FBM: La primera impresión de "The Grey Eminence" es caótica y podemos decir que muy apocalíptica, tiene las letras en Warfather algo que ver con el mundo en que vivimos actualmente?
Tucker: Warfather es acerca de los tiempos actuales, las cuestiones sociales, políticas mal-estar, etc.

-FBM: La primera impresión de "The Grey Eminence" es caótica y podemos decir que es muy apocalíptica, tiene las letras en Warfather algo que ver con el mundo en que vivimos actualmente?
Tucker: Warfather es acerca de los tiempos actuales, las cuestiones sociales, políticas malestar, etc.

-FBM: Steve, esta vez tocas la guitarra de nuevo, lo que hace pensar que tocas varios instrumentos a la vez, ¿Cómo se siente tener esa comunión de tocar y cantar al mismo tiempo?

Tucker: Para mí, cantar y tocar al mismo tiempo, ha sido ciertamente lo que siempre he hecho. Tocar la guitarra no es diferente en este proceso con excepción de los solos, que no lo hago mientras canto. Es genial ser capaz de añadir un poco de expresión a través de solos de guitarra o algúna ambientacion a la canción.

-FBM: ¿Cómo fue el proceso de grabación de "The Grey Eminence"? sabiendo que conoces a Erick Rutan previamente.
Tucker: Fue genial, hice la elección correcta de trabajar con Erik Rutan, fue muy cómodo y muy productivo. Rutan es el mejor cuando se trata de death metal.
- FBM: ¿Puedes decirnos algo más acerca del diseño la portada del álbum?, ¿la selección del artista , el significado de la cubierta?

- Tucker: el artista es el mismo que el primer disco, Su nombre es Ken Coleman. Creo que Ken es brillante y tiene una mente muy retorcida. Yo le digo a Ken lo que trata el álbum y le doy letras etc, para las ideas y luego se crea estos mundos. No soy aficionado a decir a la gente el significado de las cosas, prefiero que resolver esto por su propia cuenta.
-FBM: "The Grey Eminence" ha tenido muy buenas críticas por lo que he leído, creo que es muy buen disco, a diferencia de "Orchestrating The Apocalypse", sin embargo hay algunos artículos personales tomado todo este tiempo para Warfather, ¿que le parece?
Tucker: Las opiniones son grandes, he seguido adelante con todo esto.

-FBM: Greyhaze Records son responsables de la edición de nuevo, ¿Como fue forma y la relación que se ha trabajado con ellos?, ¿están satisfechos con su labor de promoción?
Tucker: Los músicos y sellos discográficos rara vez están de acuerdo, creo que hacen lo mejor que puedan, y yo también.


-FBM: ¿Planean Warfather  la edición de algun metarial audiovisual ?, o ¿istedes no está interesados en esto para promocionar "The Grey Eminence"?
Tucker: Me gustaría mucho  un vídeo o algún otro tipo de mejora visual con este álbum, sin embargo, mis ideas pueden ser más grandes que lo que puede ser pagado.


-FBM: Death metal es un estilo que da mucho que pensar a la experimentación y donde no todo es hecho conforme a como muchos creen, se le ha incorporado elementos actualmente al metal extremo en general. ¿Qué puede decirnos sobre esto?
Tucker: Creo que hay algunas grandes bandas por ahí como Portal, es totalmente original y lejos de la normalidad o la conformidad. El mundo es una mierda así que tiene sentido que habría una gran cantidad de música extrema e ideas extremas.


-FBM: Es evidente que usted es el líder y la cabeza más visible en Warfather, para muchos oyentes y aficionados se confunden opinan que esto podría ser un proyecto personal y no una banda, ¿podemos explicar esto?
Tucker: Warfather es una banda, sí, yo soy el líder, y sí tomo decisiones finales, sin embargo, no es sólo a mí mismo implicado. Es mucho más productiva que otras personas involucradas que contribuyen a la banda, lo que es para mí tratar de hacerlo todo yo, lo que hice un error en el primer disco y no va a volver a ocurrir.

FBM: Hemos culminado la entrevista espero que los aficionados de suramerica que esta entrevista haya llegado a ellos, esten muy atentos con Warfather, estas últimas líneas es para ti. expresa con toda la libertad lo que quieras.
-Tucker: gracias por la entrevista, Stay Brutal!
 
 https://www.facebook.com/pages/WarFather/240931366011521
 https://twitter.com/War_Father 
Por: Glibert V

Thursday, August 25, 2016

REVIEW: GOD DISEASE "REBIRTH OF HORROR"

BANDA: GOD DISEASE TITULO: REBIRTH OF HORROR PAIS: FINLANDIA LABEL: LYCANTHROPIC CHANTS FORMATO/AÑO: EP TAPE-2016 PUNTAJE: 5/3.5
Finlandia, en el metal es sinonimo de diversidad y tambien de compromiso, de alli han salido una muy vasta obra que ha influido directa e indirectamente en las mentes, la psiquis y el comportamiento tanto de algunos principiantes, teenagers como demas publico inmerso en el underground que ha a fin de cuentas con varios puntos de vista es lo que se trata esto. God Disease, son de Helsinki, este ep editado en principio de manera independiente y en formato cd, es su mas reciente Trabajo, el que tenemos a continuacion es editado por la Lycanthropic Chants en cassete. "Rebirth Of Horror", son cuatro cortes repartidos en canciones que recojen esa influencia innegable de death metal bien oscuro, denso que roza con el doom, en profundidad y con tonos bien bajos que diluyen a cualquier mortal amenazando la trinidad, se te puede venir a recordar un Hooded Menace, Kripts o hasta unos Undergang en su vertiente mas lenta y lugubre, si tu estado de animo, esta decaido puede influir puede influir tu congnetivismo dependiendo del caso, puede alojar en tu chip pasajes sombrios de muerte, de guerra y porque no de caos, en fin esto y muchas cosas puede trasmitir esta gente, "dreaming of death" es un opus y entrada a ese averno sin salida, sin puerta de escape tan solo la desolacion, politicamente correcto en justa medida, en su nivel han captado lo mejor de si, todavia faltara mucho para crear, edificar unas ideas mas relacionadas a un estilo mas personal, unico, irrepetible, una produccion que lograra enganchar a los oidos y los maniacos de metal, si tu no estas y no entras aqui, olvidalo y sigue pensando en el nuevo disco de Metallica, salud!!!!
 Por: Glibert V